【音樂分享】怪怪潮流的音樂藝術家 Billie Eilish @ 【海國樂器官方部落格】

「我一點也不喜歡遵守規則，如果有人穿一種風格的衣服，我就要穿得和他風格完全相反。」

天生反骨的Billie Eilish是來自美國的創作歌手，強烈鮮明的個人風格不只反映在穿搭，作品的表現方式也非常獨樹一格。Billie Eilish出道九年以來累積了許多獎項，包含七項葛萊美獎、兩項全美音樂獎、兩項金球獎及兩項奧斯卡獎。尤其是在2019年的葛萊美獎，Billie Eilish抱走眾多殊榮，第一張專輯《WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?》便拿下年度專輯獎、最佳流行演唱專輯獎以及最佳新人獎，成為最年輕的獲獎歌手。歌曲〈Bad Guy〉更榮獲年度製作獎、年度歌曲獎。

擅長電子流行與獨立音樂創作的Billie Eilish，哥哥Finneas是音樂事業上的最佳夥伴，幫助Billie Eilish啟發及挖掘更多的表達方式來詮釋不同的歌詞及曲風，2023年為電影《芭比》創作的歌曲〈What Was I Made For?〉深刻揪心的歌詞及氣音式的唱法聽得令人心碎，Billie Eilish説，原先只是以電影主角的角度去寫這首歌，但反覆聽之後才發現也同時唱著自己。

經典的「怪奇比莉」風格，除了辨識度高、音樂性強，還有以下幾首歌值得你深度探究：

1.〈bury a friend〉：

以「你床底下的怪物」角度寫的歌曲，歌詞黑暗、暴力，且具體的令人不安和毛骨悚然，官方MV的拍攝手法別具心裁，故事起頭從主角睡著後，床底下的怪物甦醒，它會站在你的床邊盯著你，在昏暗的玄關轉角、房間穿梭，無處不在。Billie Eilish表示，任何東西都可能是怪物，它可能是你深愛的人，以致於它接管了你的生活。」愛、恐怖、仇恨都是同一件事，Billie Eilish這麼說。

2. 〈You Should See Me in a Crown〉：

靈感來自BBC電視劇《Sherlock》中反派角色James Moriarty的台詞「Honey, you should see me in a crown.」以電子流行和刺耳、機械性聲音的工業風格為基底，主歌甚至收錄了Billie Eilish父親磨刀的聲音，再加上合成器及急速踩鈸的聲音環繞整個副歌，讓整首歌非常具獨創性且帶有侵略感。

3.〈Lost Cause〉：